La mostra PINK. Donne del progetto grafico italiano. Dalle origini alla contemporaneità – vuole essere un omaggio al contributo femminile nella grafica e nella cultura visiva italiana
Siamo lieti di portare anche ad Oslo la mostra itinerante PINK. Donne del progetto grafico italiano. Dalle origini alla contemporaneità. La mostra ricostruisce e presenta le figure e i contributi delle donne che hanno operato nella grafica italiana dagli anni Quaranta a oggi.
All’inaugurazione il 16 aprile alle 18.30, sarà presente il curatore Francesco E. Guida, docente del Politecnico di Milano, in conversazione con Ina Brantenberg, designer e partner e responsabile creativo dello studio Tank.
Guida e Brantenberg discuteranno il lavoro del designer nei due paesi e raconteranno le loro esperienze, ma soprattutto rifletteranno sul ruolo della donna nel settore del design, storicamente e oggi, e perché mai tutt’ora, sia in Italia che in Norvegia, i punti di riferimenti tendono ancora ad essere designers uomini.
La storia delle arti e delle professioni creative è stata a lungo raccontata da una prospettiva prevalentemente maschile. PINK ricostruisce e presenta le figure e i contributi delle donne che hanno operato nella grafica italiana dagli anni Quaranta a oggi, restituendo visibilità a professioniste che, pur avendo creato immagini divenute iconiche e parte dell’immaginario collettivo, hanno ricevuto un riconoscimento spesso insufficiente.Il percorso espositivo attraversa alcuni dei momenti più significativi della storia italiana: dal boom economico, con l’affermazione di nuovi prodotti, ritualità e del brand Made in Italy, fino alla stagione dei grandi cambiamenti socio-culturali della contemporaneità, segnata dalla transizione digitale, dalla crisi dei valori e da nuove forme di comunicazione visiva.
Tra le protagoniste spiccano figure fondamentali come Anita Klinz, prima art director italiana, Jeanne Michot Grignani, Brunetta Mateldi Moretti, Lora Lamm, Claudia Morgagni, Simonetta Ferrante e Adelaide Acerbi, che contribuirono alla definizione dell’immagine dell’Italia negli anni del boom. Accanto a loro, le designer attive negli anni Settanta e Ottanta, tra cui Elisabetta Ognibene, Elena Green, Patrizia Pataccini e Michela Papadia, impegnate nella grafica di interesse pubblico e politico. Con gli anni Novanta e Duemila, l’avvento del digitale apre nuove frontiere e vede emergere personalità come Ginette Caron, Cristina Chiappini, Claude Marzotto e Silvana Amato – prima italiana membro di AGI, Alliance Graphique Internationale – oltre a Laura Viale, nota per le celebri copertine Millelire di Stampa Alternativa.
La mostra presenta oltre quaranta progettiste attive o storicamente rilevanti nel panorama italiano, comprese vincitrici e selezionate nelle cinque edizioni di AWDA – AIAP Women in Design Award, il premio internazionale promosso da AIAP dal 2012. Le opere esposte provengono in gran parte dai Fondi dell’AIAP CDPG – Centro di Documentazione sul Progetto Grafico, unico centro in Italia dedicato alla raccolta, conservazione e studio dei materiali del design della comunicazione visiva, oltre che da archivi e collezioni private delle designer stesse.
Attraverso poster, libri, schizzi, disegni e fotografie, PINK non solo testimonia l’eccellenza del design grafico italiano, ma racconta le storie di donne autonome, coraggiose e talentuose, capaci di conciliare vita personale e professionale e di diventare riferimenti importanti per generazioni di progettiste, spesso senza ricevere la dovuta attenzione critica.
La mostra è nata da un’iniziativa del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, curata da AIAP, Associazione Italiana Design della Comunicazione Visiva, e organizzata ad Oslo dall’Istituto Italiano di Cultura.
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La mostra sarà visitabile fino all’8 giugno durante gli orari di apertura dell’Istituto.